Мно­гие ис­пол­ни­те­ли пи­шут хо­ро­шие пес­ни, не за­би­вая се­бе го­ло­ву тео­ри­ей му­зы­ки.

Мно­гие  ис­пол­ни­те­ли  пи­шут  хо­ро­шие  пес­ни,  не  за­би­вая  се­бе  го­ло­ву  тео­ри­ей му­зы­ки.

По­го­во­рим о му­зы­ке и пес­нях, не вда­ва­ясь в деб­ри тео­рии.

Ес­ли   вы   вла­дее­те   му­зы­каль­ной   гра­мо­той,   зна­ко­мы   с   ос­но­ва­ми   гар­мо­нии   и го­ло­со­ве­де­ния - от­лич­но.  Эти  зна­ния,  без­ус­лов­но,  бу­дут  вам  по­лез­ны.    Тем  не  ме­нее, мно­гие  му­зы­кан­ты  пи­шут  хо­ро­шие  пес­ни,  не  за­би­вая  се­бе  го­ло­ву  тео­ри­ей.  Но  и  они зна­ко­мы с не­ко­то­ры­ми ос­но­ва­ми, о ко­то­рых и пой­дёт речь.  

Боль­шин­ст­во   пе­сен   и   ин­ст­ру­мен­таль­ных   ком­по­зи­ций   име­ют   од­ни   и   те   же со­став­ляю­щие.

Ритм.

Ритм - ске­лет ва­шей му­зы­ки, на ко­то­рый «на­ни­зы­ва­ет­ся» всё ос­таль­ное «мя­со». Он про­кла­ды­ва­ет  до­ро­гу  че­рез  всю  пес­ню  ве­ду­щей  ме­ло­ди­че­ской  ли­нии  и  гар­мо­ни­че­ско­му (ак­кор­до­во­му)   со­про­во­ж­де­нию.   В  хо­ро­ших   пес­нях   обыч­но   ин­те­рес­ная   рит­ми­че­ская ос­но­ва.

Ве­ду­щая ме­ло­ди­че­ская ли­ния (те­ма).

Она   дер­жит   вни­ма­ние   слу­ша­те­ля   на   про­тя­же­нии   всей   пес­ни.   Ес­ли   ос­нов­ная ме­ло­ди­че­ская  те­ма  от­сут­ст­ву­ет,  то  слу­ша­тель  бы­ст­ро  на­чи­на­ет  ску­чать.  Час­то  ос­нов­ная те­ма - са­мый  верх­ний  го­лос  в  аран­жи­ров­ке  (во­кал  или  со­ло-ги­та­ра).  Пред­ставь­те  се­бе лю­бую зна­ко­мую пес­ню, зву­ча­щую без ос­нов­ной ме­ло­дии. По­лу­чит­ся не­что стран­ное, не так ли? В боль­шин­ст­ве слу­ча­ев ве­ду­щая те­ма име­ет лишь од­но ог­ра­ни­че­ние - она долж­на быть  свя­за­на с рит­мом.

Бас.

Вме­сте  с  рит­мом  и  ве­ду­щей  ме­ло­ди­ей,  бас - тре­тья  важ­ней­шая  со­став­ляю­щая му­зы­каль­но­го  про­из­ве­де­ния.  Ин­те­рес­ная  пар­тия  ба­са  соз­да­ёт  фун­да­мент,  на  ко­то­ром стро­ит­ся всё зда­ние аран­жи­ров­ки. Ино­гда ве­ду­щая ме­ло­ди­че­ская те­ма, бас и рит­ми­че­ская ос­но­ва вме­сте соз­да­ют за­кон­чен­ное про­из­ве­де­ние.

 

Пер­кус­сия (до­пол­ни­тель­ные удар­ные ин­ст­ру­мен­ты).

В  об­щем-то,  без  них  мож­но  обой­тись.  Пер­кус­сия - это  со­ус,  май­о­нез  или  кет­чуп  в го­то­вом  блю­де.  В  не­ко­то­рых  му­зы­каль­ных  сти­лях  (рэг­ги,  рэп,  ла­ти­но­аме­ри­кан­ская му­зы­ка) пер­кус­сия яв­ля­ет­ся важ­ной не­об­хо­ди­мой со­став­ляю­щей.

При­гла­шён­ные му­зы­кан­ты, иг­раю­щие на дру­гих ин­ст­ру­мен­тах. Без­ус­лов­но, вы не обя­за­ны при­гла­шать дру­гих лю­дей уча­ст­во­вать в ва­ших за­пи­сях. Но всё же луч­ше, ес­ли это де­лать (хо­тя бы из­ред­ка). Но­вый че­ло­век смо­жет не­пред­взя­то оце­нить  ва­ши  идеи,  по­смот­реть  на  них  све­жим  взгля­дом,  под­черк­нуть  до­пол­ни­тель­ные от­тен­ки,  ко­то­рые  бы­ли  до  это­го  не  за­мет­ны.  Но­вые  ин­ст­ру­мен­ты  мо­гут  ук­ра­сить  ва­шу аран­жи­ров­ку.

 

Это пять ос­нов­ных со­став­ляю­щих му­зы­каль­но­го про­из­ве­де­ния. Что с ни­ми де­лать? С че­го  на­чать  ра­бо­ту  над  пес­ней?  На  эти  во­про­сы  нет  од­но­знач­ных  от­ве­тов.  Несомненно,   25 од­но:  при­гла­шён­ные  му­зы­кан­ты  долж­ны  «до­бав­лять­ся»  в  са­мом  кон­це  твор­че­ско­го про­цес­са.

Кро­ме   ос­нов­ных   за­ко­нов   ком­по­зи­ции   и   аран­жи­ров­ки   су­ще­ст­ву­ет   мно­же­ст­во эф­фект­ных   трю­ков,   ко­то­рые   мож­но   ис­поль­зо­вать.   Не­ко­то­рые   из   них   уже   ста­ли при­выч­ны­ми и не бро­са­ют­ся в г ла­за  (в уши), но от это­го они не ста­ли ху­же.

Всту­п­ле­ние.  Не­ко­то­рые  ав­то­ры  со­чи­ня­ют  всту­п­ле­ние,  ко­гда  пес­ня  уже  пол­но­стью го­то­ва.  Не  важ­но,  ко­гда  бу­де­те  со­чи­нять  всту­п­ле­ние  вы  са­ми.  Не­ко­то­рые  ва­ри­ан­ты всту­п­ле­ний:

·        Од­но­вре­мен­ное всту­п­ле­ние всех ин­ст­ру­мен­тов. Сра­зу за­да­ёт­ся об­щее на­строе­ние и ха­рак­тер пес­ни, темп и «на­прав­ле­ние дви­же­ния».

·        В  пер­вую  оче­редь  всту­па­ет  ос­нов­ная  ме­ло­ди­че­ская  те­ма  без  со­про­во­ж­де­ния.

·        Ино­гда  без  аран­жи­ров­ки  она  мо­жет  зву­чать  пус­то.  Глав­ная  за­да­ча  при  этом - по­ка­зать  ве­ду­щую  ме­ло­дию,  не  от­вле­кая  вни­ма­ние  слу­ша­те­ля  на  ос­таль­ные ин­ст­ру­мен­ты. Этот при­ём обыч­но при­ме­ня­ет­ся в мед­лен­ных пес­нях.

·        В  пер­вую  оче­редь  всту­па­ет  бас/удар­ные/пер­кус­сия.  Все  вме­сте  или  друг  за дру­гом в лю­бом по­ряд­ке. Ос­нов­ная цель - за­клад­ка глав­но­го кам­ня в фун­да­мент пес­ни.

·        Зву­ко­вые    эф­фек­ты    (речь,    шу­мы,    зву­ки    вет­ра    и    т.д.).    Ими    не    сто­ит зло­упот­реб­лять, осо­бен­но ес­ли ва­ша груп­па - не Pink Floyd.

·        «Лёг­кая ве­со­вая ка­те­го­рия». Во всту­п­ле­нии за­ня­ты ин­ст­ру­мен­ты, ко­то­рые зву­чать «лег­че»,  чем  ос­нов­ные  ин­ст­ру­мен­ты,  за­ня­тые  в  аран­жи­ров­ке.  В  этом  слу­чае  во всту­п­ле­нии  мо­жет  зву­чать   «об­лег­чён­ный»  ва­ри­ант  ме­ло­дии  с  уп­ро­щён­ным гар­мо­ни­че­ским   со­про­во­ж­де­ни­ем.   Для   тя­жё­ло­го   ро­ка   во   всту­п­ле­нии   мож­но ис­поль­зо­вать аку­сти­че­скую ги­та­ру и/или фор­те­пиа­но. За­тем в са­мой пес­не эту же те­му мож­но от­дать ги­та­ре с дис­торшн, из­ме­нить её темп, ритм и гар­мо­нию.

·        «Арт­под­го­тов­ка».  Врежь­те  по  слу­ша­те­лю  всей  мо­щью  ва­шей  груп­пы.  За­тем, ко­гда слу­ша­тель бу­дет го­тов лезть на сте­ну от та­ко­го на­по­ра, пе­ред всту­п­ле­ни­ем во­ка­ла вне­зап­но сде­лай­те аран­жи­ров­ку ме­нее на­сы­щен­ной (ис­клю­чи­те не­ко­то­рые ин­ст­ру­мен­ты или умень­ши­те их гром­кость). Поз­же, в куль­ми­на­ции, мож­но сно­ва уда­рить по слу­ша­те­лю из всех ору­дий.

Ещё не­ко­то­рые ин­те­рес­ные приё­мы.

За­ме­ще­ние.  Это  от­лич­ный  спо­соб  вве­сти  но­вый  ин­ст­ру­мент  в  аран­жи­ров­ку. Спер­ва  два  ин­ст­ру­мен­та  иг­ра­ют  в  уни­сон  од­ну  и  ту  же  пар­тию.  Но  при  этом  гром­кость пер­во­го  ин­ст­ру­мен­та  вклю­че­на  на  весь  не­об­хо­ди­мый  уро­вень,  а  гром­кость  вто­ро­го - на ноль.    По­сте­пен­но    гром­кость    пер­во­го    ин­ст­ру­мен­та    умень­ша­ет­ся,    а    вто­ро­го - уве­ли­чи­ва­ет­ся.    Про­ис­хо­дит    за­ме­ще­ние    пер­во­го    ин­ст­ру­мен­та    вто­рым.    Обыч­но при­ме­ня­ет­ся  при  ис­пол­не­нии  од­но­го­лос­ных  пар­тий  (за­ме­ще­ние  во­ка­ла  сак­со­фо­ном, ги­та­рой во­ка­ла и т.д.)

На­ло­же­ние  тем­бров.  Один  из  са­мых  ста­рых  приё­мов,  из­вес­тен  с  XV-XVI  ве­ка. Воз­мож­но на­ло­же­ние не­сколь­ких элек­трон­ных тем­бров, струн­ных и ду­хо­вых, не­сколь­ких ги­тар и т.д.

Глав­ное - во вре­мя ос­та­но­вить­ся.

Из­ме­не­ние  тем­па  и  рит­ма.  По­про­буй­те  при  не­из­мен­ной  ме­ло­дии  уве­ли­чить  или умень­шить темп пес­ни в 2 раза. По­том мож­но вер­нуть­ся к пер­во­на­чаль­но­му тем­пу.

Бо­лее    ред­кий    слу­чай - вы­дер­жан­ная    (пе­даль­ная)    но­та    или    по­вто­ряю­щая­ся ме­ло­ди­че­ская  фра­за  в  са­мом  верх­нем  ре­ги­ст­ре.  Ча­ще  все­го  по­ру­ча­ет­ся  скрип­кам,  со­ло ги­та­ре    или    ду­хо­вым    ин­ст­ру­мен­там.    Долж­на    зву­чать    «над»    все­ми    ос­таль­ны­ми ин­ст­ру­мен­та­ми, обыч­но в куль­ми­на­ции.

Мо­ду­ля­ция  вверх.  Мо­ду­ля­ция  на  пол­то­на  вверх  ста­ла  уже  за­ез­жен­ным  штам­пом  в поп-му­зы­ке.    Мож­но    ис­поль­зо­вать    этот    при­ём    бо­лее    изо­бре­та­тель­но:    ис­пол­нять мо­ду­ля­цию ка­ж­до­го ку­пле­та (при­пе­ва), вы­пол­нять её на дру­гие ин­тер­ва­лы, воз­вра­щать­ся в пер­во­на­чаль­ную то­наль­ность  и т.д.

 

Мо­ду­ля­ция вниз. Ред­кий слу­чай. Сто­ит об­ра­тить на не­го вни­ма­ние.  Пау­зы.   Вне­зап­ная   пау­за,   од­но­вре­мен­ная   у   всех   ин­ст­ру­мен­тов,   дей­ст­ву­ет   на слу­ша­те­ля  как  гло­ток  све­же­го  воз­ду­ха.  Это  от­лич­ное  сред­ст­во  сно­ва  за­вла­деть  его вни­ма­ни­ем. «Двой­ной удар»--всту­п­ле­ние ин­ст­ру­мен­тов по­сле пау­зы с мо­ду­ля­ци­ей .

Кон­тра­пункт. Па­рал­лель­но ос­нов­ной ме­ло­ди­че­ской те­ме ис­пол­ня­ет­ся дру­гая те­ма. Ка­но­ны      и   се­к­вен­ции.   Те­ма   «пе­ре­да­ёт­ся»   от   од­но­го   ин­ст­ру­мен­та   дру­го­му. Кон­тра­пункт, ка­но­ны, се­к­вен­ции и дру­гие сред­ст­ва по­ли­фо­нии зву­чат очень эф­фект­но, но тре­бу­ют от аран­жи­ров­щи­ка тео­ре­ти­че­ской под­го­тов­ки.

Эти   и   дру­гие   му­зы­каль­ные   приё­мы   мо­гут   ук­ра­сить   и   раз­но­об­ра­зить   ва­шу аран­жи­ров­ку.

Глав­ное - при­ме­нять их об­ду­ман­но и изо­бре­та­тель­но.